7 этапов разработки дизайна сайта

Бонус: 11. Если это удалённое сотрудничество, всё же придерживайтесь E-mail’ов, но избегайте онлайн-диалогов

Съев не одну жабу на этом, искренне советую вам: держитесь подальше от ВКонтакте, Facebook, Skype и любым другим аналогам чата. Все вопросы старайтесь решать в электронных письмах. Почему?

Во-первых, это защита для вас как для исполнителя. В наших судах крайне трудно привести диалог из «вконтактика» как официальное доказательство тому, какой вы белый и пушистый, а вас обманули.

В-третьих, это дисциплина. Никто, конечно, вас не удержит, если клиентом окажется 25-летняя прекрасная незамужняя девушка, но всё же «официоз» в отношениях с клиентом важен. Это поддерживает субординацию с обеих сторон, не давая вашим бизнес-процессам «расхлёбываться» как суп по тарелке.

Фото на обложке и в статье: ShutterStock

Кому и как?

Публикация будет крайне полезна для дизайнеров, трудящихся в ремесленных мастерских, работающих с мебелью, стеклом, камнем и прочей материей.

Публикация будет невероятно толковой для тех, кто занимается интерьером в целом.

Публикация многое перевернет в мышлении ремесленников, собственными силами продающих свое ремесло.

Описанная в публикации технология раскроет секреты первичной продажи (согласие начать сотрудничать), последующей продажи (утверждение проекта), финальной продажи (оценка полученного результата).

Зачем?

Вспомни тех знакомых, у которых убеждать других людей получается лучше чем у тебя. Иногда мы присуждаем таким знакомым “дар убеждения” и в минуты неспособности справиться с убеждением кого-то отчасти завидуем своим “убедительным” знакомым. До определенного момента “дар убеждения” был действительно даром и предопределялся особенностями личности, сформированными врожденными психологическими особенностями, а также социальным окружением.

Сын купца становился умелым и убедительным торговцем, сын кузнеца – суровым ремесленником без намека на болтливость, сын крестьянина – молчаливым и все сносящим землепашцем … Конечно, давно уже все изменилось, но не так глубоко. В глубине нашего мышления большинство из нас все те же крестьяне и кузнецы.

Есть “спасительный прожектор”. Современная психологическая наука открыла знания, используя которые, каждый человек может повлиять на невероятные изменения в своей личности конечно же в лучшую сторону. Технология продаж – это своеобразное знание об особенностях циклов обмена информацией между людьми, знание которых позволяет легко убеждать собеседников. Если говорить о профессии дизайнера, то помимо творчества ему постоянно приходится общаться с людьми, стараться понимать людей, работать с их возражениями. И лучше если все это делается по технологии продаж.

Где можно обучиться профессии

Теперь у вас есть все необходимые знания о профессии, чтобы понять, интересна ли она вам и хотите ли вы стать дизайнером интерьера. Если ответ положительный, то осталось определиться, где учиться, и начать движение к своей цели.

Самый основательный подход – это закончить высшее учебное заведение на факультете дизайна. Такой вариант больше всего подойдет тем, кто заканчивает школу и хочет получить первую специальность.

Второй путь для тех, кто уже имеет профессиональное образование и сейчас хочет как можно быстрее переквалифицироваться. В этом помогут курсы дизайна интерьера. Пройти их можно в сжатые сроки и в удобном темпе, но не думайте, что это будет легко. На учебу надо выделить время и средства, ведь хорошие курсы не бывают бесплатными. Так что настраивайтесь на расходы и готовьтесь хорошенько потрудиться, чтобы получить нужные знания и опыт.

Этап 1: Сомнения и решения

Итак, вы поняли, что хотите стать дизайнером интерьера и создавать жильё мечты. Но при этом всё равно остаётся ряд сомнений, с которыми лучше разобраться сразу, на старте, чтобы потом вас ничто не отвлекало от реализации вашего плана. Вот список самых распространённых вопросов, возникающих у человека на этом этапе:

Я не умею рисовать, получится ли у меня стать дизайнером?
Как узнать, есть ли у меня талант?
Где брать клиентов?
Смогу ли я зарабатывать дизайном на жизнь?

Ответим на них по очереди.

Я не умею рисовать, получится ли у меня стать дизайнером?

Для того, чтобы работать дизайнером интерьера, уметь рисовать необязательно. В процессе обучения вы знакомитесь с компьютерными программами, специально созданными для того, чтобы визуализировать идеи дизайнеров в графике. Навыки работы с такими программами бесценны для дизайнеров интерьера. А рисование может понадобиться разве что для того, чтобы быстро показать клиенту вашу придумку. Для этого достаточно иметь пространственное воображение и уметь провести несколько линий. Специальное обучение рисованию не требуется, но если есть желание и время — пройдите курс скетчинга, им может овладеть каждый.

Как узнать, есть ли у меня талант?

Ваше желание развиваться в профессии и зарабатывать деньги с её помощью, а также усидчивость и последовательность в обучении и практических занятиях — это и есть слагаемые вашего таланта. Какой-то врождённой «искры» успешные дизайнеры интерьера в себе не ищут. Они ищут новую полезную литературу и эффективные курсы обучения, как, например, тут: https://checkroi.ru/blog/professiya-dizayner-interera/. Желание плюс усидчивость равно успех — запомните эту формулу и выбросите все сомнения относительно таланта из головы.

Где брать клиентов?

Встречный вопрос: вам нравится общаться с людьми? Профессия дизайнера интерьера требует постоянного общения. В процессе работы дизайнер находится на связи с широким кругом лиц, от поставщиков стройматериалов и продавцов мебели и отделочных покрытий до клиента, жены клиента, тёщи клиента и т. п. — людей, вовлечённых в процесс создания стильного и функционального интерьера, много. И у каждого из них есть знакомые, которым они обязательно о вас расскажут, если останутся довольны сотрудничеством с вами. Итак, вот ответ на ваш вопрос: найдите первого клиента, отработайте контракт в с ним на пять с плюсом и попросите порекомендовать вас его знакомым — и вы заложите фундамент вашей профессиональной сети знакомств.

Кстати, ваши собственные коллеги, родственники и друзья отлично подходят на роль первых клиентов — если у вас хорошие отношения, они будут лояльны к вашим ошибкам новичка, а рекомендации вы всё равно получите.

Смогу ли я зарабатывать дизайном на жизнь?

Сможете. На старте часто кажется, что работа дизайнера интерьера слишком сложна, так как охватывает множество областей знаний. Вы должны разбираться в архитектуре, понимать, как создаются современные дома, иметь глубокие знания о строительных и отделочных материалах и следить за новинками, выходящими на рынок, должны иметь вкус к сочетаниям цветов, чтобы правильно подобрать палитру, должны знать всё о мебели, фурнитуре, декоре жилых помещений, должны позаботиться об освещении и вентиляции и даже о том, насколько психологически комфортно будет человеку находиться в созданном вами интерьере.

Впечатляющий набор навыков. Тут вам помогут, во-первых, хорошие курсы дизайна интерьера, где всему вышеперечисленному уделяется достаточно времени, а во-вторых, получив общие знания, вы сможете выбрать специализацию, таким образом сузив круг необходимых навыков и знаний. Например, вы можете стать дизайнером интерьера ванной комнаты. Или дизайнером кухни. Или даже ещё уже — дизайнером по шторам или плитке. Или дизайнером, работающим с особыми пожеланиями клиентов. Да мало ли вариантов! Выбирайте по душе, учитесь, практикуйтесь, ищите клиентов и зарабатывайте.

Фото: Pixabay

О чем нужно рассказать дизайнеру на первой встрече?

Есть несколько обязательных тем, которые точно нужно обсудить:

верхняя граница бюджета, который вы готовы потратить — как на услуги дизайнера, так и на материалы и услуги других подрядчиков;
метраж и планировка квартиры (если задумываетесь о перепланировке, можете взять план квартиры уже на первую встречу);
сроки, в которые вам хотелось бы уложиться;
состав семьи, которая будет жить в квартире или доме (без этого знания у дизайнера может не получиться грамотно зонировать пространство).

Постарайтесь ничего не утаивать и рассказать дизайнеру все, в том числе и об особенностях квартиры: деревянные перекрытия, первый или последний этаж, высота потолков — все это в дальнейшем может оказать влияние на планировочные и интерьерные решения.

Екатерина Углова, дизайнер

Не забывайте о том, что грамотному дизайнеру могут оказаться полезными рассуждения почти на любую тему, так или иначе связанную с вашей жизнью, поэтому не сдерживайте себя. Расскажите о работе и хобби, любимых цветах и странах, людях, которые вас вдохновляют, вещах, которые для вас многое значат. Все это поможет дизайнеру наделить ваш интерьер индивидуальностью, отразить в нем личность владельца.

Место работы

Дизайнеры требуются практически в любой отрасли и могут работать в любой компании, в зависимости от своей специализации. Это могут быть:

Веб-студии,
Рекламные агентства,
Студии графического дизайна,
Издательства и типографии,
Архитектурные бюро,
Текстильные компании,
Модельные агентства,
Event-агентства.

Для каждого специалиста важно иметь собственное портфолио, которое он может презентовать заказчику. С помощью этого инструмента можно проще и быстрее найти высокооплачиваемую работу

Нередко, именно качественное портфолио определяет будущие успехи конкретного специалиста.

Основные принципы работы дизайнера

В завершение хотелось бы упомянуть о некоторых принципах, которыми стоит руководствоваться при создании «продающего» дизайна.

Первый принцип – простота и ясность. Посетитель должен с первых же секунд нахождения на сайте (или Landing Page) понять:

попал ли он туда, куда хотел?
как он может получить или купить рекламируемый продукт?
сколько это стоит?
доверяет ли он информации на странице?

et cetera…

Второй принцип — внимание к каждой детали страницы. Все элементы должны иметь свое четкое предназначение

Ни один из них не должен казаться лишним.

Ничто, ни одна мелочь не должны отвлекать посетителя от его цели. Поэтому к любому элементу на странице надо подходить с простым критерием: если элемент убрать – пропадет ли от этого смысл?

В случае, если ответ «Нет», элемент не просто можно, а нужно убирать. Функциональность превыше всего!

К слову, здесь хорошо работают правила создания композиции. Все элементы должны быть так или иначе связаны между собой, создавая целостность всей работы.

И, наконец, третий принцип — каждый должен помнить, что качественный результат получается только при методичном доведении всех разделов до идеального состояния. Идеального по все параметрам продающего дизайна. Компромиссов быть не должно.

Обязательно делитесь этой статьей со своими друзьями и коллегами — я уверен, что она им пригодится! До встречи на страницах нашего блога!

Вадим Клюшкин,специалист отдела дизайна

Статьи в тему

Источники вдохновения: мой топ-5
Как сделать лендинг, который будет продавать?
Продающий дизайн: миф или реальность?

Этапы работы

Всё начинается с формулирования общей идеи проекта, внимательным выслушиванием заказчика и его пожеланий и формированию технического задания. После чего дизайнер начинает свою работу и создаёт непосредственно продукт. На начальном этапе работы это может быть ряд эскизов, вариантов дизайна, которые будут предложены заказчику для окончательного выбора. Далее следует конструирование и прототипирование, создание моделей для визуализации. Если заказом был графический дизайн, то за этим следует разработка окончательного вида проекта и подготовка макетов для печати, либо же для использования их в компьютерной форме, если речь идёт о сайтах или мобильных приложениях.

Если речь идёт о дизайнерах интерьеров, ландшафта или промышленных устройств, в работе специалиста может появиться этап авторского надзора за реализацией созданных им идей. Контроль за подрядчиками необходим, чтобы изначально задуманный вариант был реализован максимально точно и отвечал всем потребностям заказчика.

Обучение на дизайнера

Подготовкой дизайнеров занимаются в школах дизайна и графики, разнообразных центрах, а также в вузах и ссузах. В вузах самое популярное направление – «Дизайн» (код: 54.03.01) с профилями:

«Графический дизайн»,
«Промышленный дизайн»,
«Дизайн костюма»,
«Коммуникационный дизайн»,
«Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
«Дизайн среды» и другими.

При поступлении на это направление абитуриенты сдают ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и требований вуза). В большинстве случаев приходится проходить творческое испытание, которое показывает уровень художественных навыков абитуриента.

После окончания 9 и 11 классов можно поступить в колледж, чтобы получить образование по специальности «Дизайн» (по отраслям) (код: 54.02.01). Ссузы ведут подготовку графических дизайнеров, дизайнеров костюмов, среды, интерьеров и других специалистов. При поступлении тоже нужно пройти творческое испытание, нарисовав, например, натюрморт в карандаше.

Курсы

SkillBox

Дизайнер интерьеров
старт в любое время, отсрочка платежа, помесячная оплата, чат
SkillBox

UX/UI-дизайнер
отсрочка платежа, помесячная оплата, чат
Московский Институт Профессионального Образования

Дизайнер
8 месяцев, отсрочка платежа, помесячная оплата, чат
GeekBrains

Геймдизайн
12 месяцев, старт 11 июня, отсрочка платежа, помесячная оплата, чат
GeekBrains

Факультет Графического дизайна
12 месяцев, старт 11 июня, отсрочка платежа, помесячная оплата, чат

Вузы

Факультет дистанционного обучения РЭУ им. Г.В. Плеханова

Графический дизайн

5 лет

нет
бюджетных мест
Школа искусств и гуманитарных наук ДВФУ

Дизайн

4 года

270 000 ₽/год

15
бюджетных мест
Институт дизайна РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)

Дизайн

4 года

110 000 ₽/год

64
бюджетных мест
Факультет дизайна ИЭиК

Дизайн

3 года

65 000 ₽/год

нет
бюджетных мест

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Помимо вузов и ссузов, подготовкой дизайнеров занимаются специализированные школы (курсы), например, такие:

«Академическая школа дизайна»;
«Современная школа дизайна»;
«Международная школа дизайна»;
«Британская высшая школа дизайна»;
«Школа дизайнеров “Бюро Горбунова”».

Также профильная школа есть при «Яндексе». Лекционный курс собран в подробные видеоуроки, размещенные на официальном YouTube-канале проекта.

Лучшие вузы для дизайнеров

НИУ ВШЭ.
РГГУ.
РГСУ.
МГИК.
МГТУ им. Н. Э. Баумана.
МГПУ.
РАНХиГС.
СПбГУПТД.
СПбГИК.
СПбПУ.
СевГУ.
ДВФУ.
УрФУ.
КФУ.
ЮФУ.

Лучшие ссузы для дизайнеров

КДПИ № 36 им. К. Фаберже.
1-й МОК.
Колледж МГХПА им. С. Г. Строганова.
МИПК им. Ивана Федорова.
ММТ им. Л. Б. Красина.
Петровский колледж.
26 КАДР.
ОГК.
Колледж ЮУГТК.
НИСПТР.

Анализ данных

Мы определились, зачем, теперь вопрос «как»? Когда задачи продукта ясны, дизайнер продумывает логику взаимодействия, продумывает, как пользователь будет решать свои задачи. На этом этапе создаются сценарии пользователя. На основе анализа целевой аудитории мы составляем портрет собирательного образа – типового пользователя, вживаемся в его роль, ставим себя на его место, формулируем конкретные задачи для нашего персонажа и продумываем его потенциальный сценарий поведения.

Результат работы: Выжимка из всего UX-исследования материалов, которые пригодятся для формирования сценариев и составления прототипов.

Типичный день дизайнера

На фрилансе

На фрилансе я обычно работал с 9:00 и мог сидеть за компьютером до 20:00.

В обеденный перерыв устраивал сиесту. Поначалу выходило, что если я дома, то я всё время на работе — пришлось установить рамки рабочего времени.

В любой момент я мог взять отпуск, главное — предупредить заказчиков. Бывало сложно объяснить семье, что у меня правда рабочий день, и я не могу в любой момент отвлечься. Через 2-3 года успешного фриланса можно собрать портфолио, чтобы без труда найти работу в офисе.

В офисе

У дизайнера в офисе рабочий день такой же, как у всех, кто работает за компьютером. В течение дня дизайнеры обсуждают технические задания, работают над макетами, защищают проекты, принимают и вносят правки. На завершающем этапе дизайнер сопровождает фронтенд-разработку.

На руководящей позиции

Сейчас я дизайн-менеджер и 90% времени занимают встречи, обсуждения проектов и макетов, общение с командой, поиск и решение проблем или настройка дизайн-процессов. Я отвечаю за экспертизу проектов, найм, обучение и профессиональный рост членов команды.

Рабочее место в «Нетологии»

11 вещей, которые не стоит делать начинающему дизайнеру при поиске клиентов

Каждый дизайнер при поиске заказчиков регулярно допускает ряд ошибок. Эти неудачные шаги можно пропустить, если знаешь, где именно совершены промахи. Например, что мешает при поиске клиентов:

Даже если работа идет в команде, то и здесь не стоит распылять свои силы. Стратегию можно выстроить последовательно для разных способов привлечения клиентов. Установить для себя определенный уровень, достигнув которого, можно пробовать новые способы продвижения.

Здесь также стоит выстроить сначала стабильный поток заказчиков, прежде чем начинать эксперименты с маркетинговыми кампаниями.

Как составляется техническое задание?

Дизайнер по интерьеру выясняет предпочтения клиента, его стилевые пристрастия, пожелания, касающиеся планировки и функционального назначения комнат, комплектации оборудованием и мебелью. После того как ответы на все значимые вопросы получены, дизайнер разрабатывает дизайн-проект.

Следующий этап работы целиком посвящен разработке эскизного проекта. Вначале рассматриваются планировочные решения. В процессе работы над ними дизайнер разбивает пространство на функциональные зоны, согласно утвержденному заказчиком техническому заданию. Вы, как заказчик, получаете для утверждения планы помещений, где расставлена мебель и оборудование. После того, как вы окончательно утвердите планировочное решение, оно используется как основа дизайн-проекта.

Стилистическая разработка интерьера является непосредственно творческой задачей дизайнера. В результате работы вы получаете комплект изображений, называемых эскизами. Они выглядят как фотографии, предназначены для согласования с вами и позволяют детально рассмотреть интерьер проектируемого пространства. Это основной и самый продолжительный этап.

После того как эскизы согласованы и одобрены вами, разрабатывается комплект чертежей рабочего проекта. В данной документации должны содержаться все требуемые технические данные: сечения и разрезы, деталировка узлов и иная нужная информация, согласно которой строительной бригаде предстоит воплощать в жизнь ваши мечты о новом интерьере.

Впоследствии объект подвергается ремонтно-строительным, инженерным, отделочным и иным работам. В процессе этих работ дизайнер осуществляет следующие функции:

Консультирует по закупке строительных материалов для отделки;
Помогает выбрать мебель и оборудование;
Подбирает предметы интерьера, аксессуары, освещение;
Осуществляет авторский надзор, добиваясь от строительной бригады соответствия работ проектным решениям.

P.S. А на десерт предлагаю посмотреть видео-ролик: Как работает дизайнер интерьера?

Как выстроить коммуникацию «заказчик-исполнитель», чтобы оправдать ожидания с обеих сторон?

На самом деле, всё очевидно, но почему-то в самом начале мы этого не понимали. Я это связываю с тем, что не было людей рядом, которые могли бы этому обучить, в том числе меня.

Я надеюсь, что когда мы станем большой студией, правок из серии «хочу такой шрифт», станет меньше. Однако мне кажется, что такое происходит везде и они будут всегда, просто разного масштаба. Когда я фотографировал, там правок не было. Ты сделал съёмку и либо справился, либо нет. Если нет, то поправить сам продукт нельзя, разве что на уровне ретуши. В таком случае нужно переснимать. Но за успешный день работы ты получал деньги как за целый сайт.

По дизайну правок действительно гораздо больше, потому что клиенты хотят принять участие в процессе. Они хотят показать, что раз они заказывают музыку, значит, они что-то знают. В таких случаях мы делаем два варианта дизайна: тот, на котором настаивает заказчик, и тот, на котором настаиваем мы. Зачастую клиент видит, каким может быть результат, и даже если не признаёт, что наш вариант лучше, может согласиться с ним поработать.

Здесь как раз очень важно показать клиенту референсы, как может выглядеть результат, и приложить их к допсоглашению, чтобы они стали частью договора. Тогда не придётся менять шрифт Grotesque на Times New Roman

К тому же в договоре мы закладываем две итерации правок. Если клиент не укладывает пожелания в две итерации, мы их делаем только за допоплату.

У нас бывало такое, что несмотря на наши старания, клиент выбирал свой вариант. Тогда мы наш вариант выставляли к себе в портфолио как образец работы.

Куда пойти учиться?

Если вы планируете стать специалистом в области дизайна не ради увлечения, а ради того, чтобы сделать это своим призванием, советуем рассмотреть вариант получения высшего или хотя бы средне-специального образования в этой области.

Во-первых, такое обучение даст вам гораздо больше знаний и полезных знакомств (главное не ошибиться в выборе учебного заведения) в отличие от краткосрочных курсов, а во-вторых, наличие диплома – огромный плюс в вашу копилку профессионализма. Тем более сейчас для участия в интересных проектах все больше требуются специалисты с профильным образованием.

Если вы решите стать дизайнером интерьеров, вам нужно будет обязательно изучить ГОСТы, СанПин и даже ознакомиться с инженерным делом. Ландшафтный дизайнер должен разбираться в ботанике, садоводстве и архитектуре. Дизайнер одежды не обойдется без изучения истории моды, основ кройки и шитья, а также других художественно-проектировочных инструментов.

Сегодня лучшими учебными заведениями для дизайнеров в России считаются:

Московский государственный университет дизайна и технологий;
Институт дизайна и искусств (Санкт-Петербург);
Московский университет дизайна и бизнеса;
Политехнический университет (Санкт-Петербург);
Российский государственный гуманитарный университет;
Институт современного искусства;
Институт бизнеса и дизайна;
Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова.

Конечно, вы можете выбрать и другие образовательные учреждения; главное, чтобы они отвечали вашим запросам и пожеланиям. Рассмотрите вариант получения европейской сертификации – специалисты такого уровня подготовки всегда ценятся крупными компаниями.

Сделайте дизайнера частью компании

Вот вы разобрались с целями и объяснили дизайнеру, что и зачем вам нужно. Но этого мало.

Погрузите дизайнера в бизнес. Отправьте ему пару образцов своих товаров, чтобы он оценил их в деле. Дайте воспользоваться услугами компании. Пригласите в офис и покажите, как реально у вас все устроено. Предложите пообщаться с разными сотрудниками — продажниками, операторами колл-центра, администраторами.

Смысл в том, чтобы дизайнер «прочувствовал» бизнес. Это сразу дает +100 к пониманию задачи. Только на собственном опыте можно подметить кучу важных мелочей и сложить картинку целиком. А это поможет найти самые лучшие и зачастую неочевидные решения.

Еще один способ помочь дизайнеру с пониманием задачи — создать интерактивный прототип сайта. Дизайнер примерит на себя роль будущего пользователя и увидит, как все на самом деле должно работать и почему именно так.

В прототипе можно на все кликать, переходить со страницы на страницу и прикидывать, как это будет выглядеть в готовом варианте

Пример. Однажды мы работали с клиентом из Карелии — рисовали оформление на «Бумстартере» для его стартапа. Чтобы вдохновить нас, он прислал карельский чай, наклейки с нашим логотипом и фигурку из дерева (из этого же дерева он создавал свой основной продукт — конструкторы для детей). Все это было оформлено в том же виде, как при доставке клиентам.

ℹ️ Виды дизайна интерьеров

Отличным подспорьем для освоения профессии станет художественное образование. Ведь дизайнер должен уметь не только вообразить картинку, но и отобразить ее достойным образом. Кроме того, дизайнер обязательно должен постигнуть правила сочетания цветов, развить абстрактное мышление и научиться разбираться в стилевых направлениях, основными из которых являются:

Античный. Основан на архитектуре древнего мира (Греция, Рим). Его отличает монументальность и обилие таких элементов, как: фрески, колонны, скульптуры. В качестве напольного покрытия выбирают мраморные плиты, потолок допускает наличие росписи. Несмотря на монументальность отдельных предметов интерьера, в целом он оставляет ощущение легкости и возвышенности.
Ампир. Его отличительная черта в сочетании античности и роскоши. Мебель подбирают из дорогих материалов, она непременно массивная, имеет элементы античного мира. Для направления характерна цветовая палитра, состоящая из синих, золотых, зеленых и белых оттенков. Все детали выполнены из натуральных материалов, массивны и создают ощущение пышной роскоши.
Арт-деко. Это смешение стилей, для которого характерно использование дорогостоящих материалов природного происхождения, формам присуща четкая геометрия, а цветам – контрастность. В качестве декоративных элементов часто используют антикварные статуэтки и другие предметы старины. Арт-деко – это роскошь, «высказанная простым языком».
Готический. Погружает в мрачное и романтичное средневековье, когда основной задачей архитектуры было поражать и вызывать трепет. Отличить стиль можно по обилию витражей, фресок, резьбы. Основными цветами являются красный и черный.
Барокко. Нарядный стиль придворных балов. Отличительные черты: наличие лепнины, много мрамора, дерева, дорого текстиля, позолоты. Интерьер выполнен в пастельных тонах и предполагает рассеянный свет. Несмотря на минимальное использование декоративных элементов, стиль оставляет ощущение пышности и торжества.
Рококо. Легкий и изысканный стиль истинных аристократов. Как и предыдущий вариант выполнен в пастельных тонах с обилием гобеленов, позолоты. Предпочтительны плавные линии, погружает в мир романтичных придворных интриг и романов.
Лофт. Этот стиль можно назвать гармонией несовместимого. Бетон, кирпичная кладка, медные элементы декора. Для него характерны: большие пространства, высокие потолки, современная, часто необычная, мебель. Цветовая гамма лофта: серый, коричневый и их оттенки.
Минимализм. Идеален для тех, кто хочет сохранить пространство нетронутым. Предполагает минимум аксессуаров, только самую необходимую мебель, светлые оттенки.
Скандинавский. Этнический северный стиль в свойственной для этих широт цветовой гамме: белый, бежевый. Предполагает широкие проемы, мебель из натурального дерева и большое количество естественного света. Легкий, но одновременно удобный и функциональный стиль.
Футуризм. На сегодняшний день довольно редкий стиль, поражающий нетрадиционными формами. Все предметы мебели, встроенные элементы и проемы имеют плавные изогнутые линии. Неоновое освещение и белый цвет мебели создают впечатление космического корабля из романов современных фантастов.
Хай-тек. Официальный, лишенный излишнего уюта стиль. Отличается использованием современных технологий предметов интерьера. Материалы: стекло, металл и высококачественный пластик. Цветовая гамма холодная: серый, синий, черный и белый.

Каждое исполнение интерьера уникально и по-своему привлекательно. Благодаря умелому использованию различных фактур, мебели и других функциональных инструментов дизайнер создает неповторимую атмосферу внутреннего пространства.